Colloque "le numérique dans l'art"

 

 1 février 07

 

Nicolas Thely

– contexte culturel / théorique / esthétique

– relation aux Arts Plastiques

 

-         déprofessionnalisation de la télé = nouvelle économie

-         tout le monde peut le faire, idem images numériques ou photo, ex : Douglas Gordon     «  24 heures psycho » film au ralenti de Psychose d’Hitchcock

-         le cinéma se disloque en séquence, se fait parodier sur le Web

-         le matériel familial change

-         certains vivent en permanence dans des mondes virtuels

-         images numériques = partir d’un calcul et créer une image

-         images numérisées = partir d’une image existante et la transformer

-         créer des mondes mais aussi déjouer les images, c’est cela qui nous plaît

-         objectifs d’enseignement : 1 : pour maîtriser la technique ex : le B2i

2 : fréquentation des œuvres ; être capable de lire des images et de distinguer une œuvre d’art et un produit de consommation

-         la grammaire artistique vient déjouer les produits de masse, objets temporels et industriels

-         ex : la télé va structurer les consciences individuelles et collectives alors qu’avec l’image numérique se produit une « discrétisation » (= isoler, délimité en éléments)

 

Œuvres (nom des artistes orthographié par Nicolas Thely)

Raphaël Boccanfuso

Claude Closky

Christophe Bruno

Pierre Joseph

Nicolas Frespech

Thomas Lélu et Jean-Max Colard

Vibeke Tandberg

Nicolas Moulin

Kolkoz

RSG : Radical Software Group (Golan Levin, Cory Arcangel, Alex Galloway)

Dolphin Coindet

Miltos Manetas

Thomas Ruff

Nancy Burson

Christophe Beauregard

Serge Comte

 

1 - Place de l’auteur :

-         Raphaël Boccanfuso : BNF déformée par de grossier pixel. Travail / à la loi de reproduction, œuvres distribuées gratuitement et signée

-         Claude Closky : 16 écrans plats affichent des monochromes bleus ( = absence de signal) + une image de mauvaise qualité et un son qui passent d’écran en écran. Le spectateur doit choisir sa place, soit tout voir donc le passage d’un écran à l’autre de loin, soit une partie de l’œuvre en s’approchant pour voir une image

-         Christophe Bruno : artiste du web fasciné par les œuvres qui s’affichent les plus consultées. A créer un petit programme « impossible mariage », sur le site unbehagen.com : on donne deux noms et le programme va chercher les deux images    ( = jeu de hasard)

-         Pierre Joseph : juxtapose des images d’un goût moyen et des œuvres plus élaborées (un texte de C. Millet par ex)

 

2 – Amateurisme

-         Nicolas Frespech : échoppe photographique, décrire une image puis elle arrive. Vivre la photographie comme un happening. Question : qu’est-ce que faire une photo ? clin d’œil au « e » service du monde

-         Thomas Lélu et Jean-Max Colard (critique d’art) : Manuel de la photo ratée, faire une photo d’après un artiste, ex : « after Christo » (2cv et remorque avec un emballage), ne pas chercher la belle photo mais un regard référencié par les artistes communs « picassoté » le réel

 

3 – Documentaire – fiction

-         Vibeke Tandberg : s’invente une sœur jumelle, vieillie. Quête identitaire, solitude contemporaine

-         Nicolas Moulin : « vider Paris » photo + installation. Il n’y a plus que des facades, pas d’enseigne, de panneau, de personne

 

4 – jeux vidéo

-         Kolkoz (duo d’artiste), jeux vidéo où l’on apprends à contrôler son corps, revisite le jeu de Half Live, retraite des touristes en film 3D vers une baisse du clinquant

-          RSG : Radical Software Group (Golan Levin, Cory Arcangel, Alex Galloway) : liste des mouvements des pouces sur la manette d’un jeu vidéo, « Eyes Shot » d’Andy Warhol, images du jeu Mario en ne gardant que les nuages

 

5 – reproduction de la culture

-         Dolphin Coindet : transcription de la sensualité et de la dureté des matériaux

-         Miltos Manetas : tableaux grands formats à l’huile avec des outils informatiques dans un espace commun, tous les gestes sont communs

-         Thomas Ruff : travail sur l’encodage en JPG, décodage qui peut faire gagner l’image en esthétique

 

6 – perception et lecture de l’œuvre

-         Nancy Burson : logiciel de retouche d’image Photoshop, morphng avec tous les canons de la beauté, combinaison de calques de star

-         Christophe Beauregard : « Chirurgie » photo prise sans retouche après une opération, photo normale puis numérisée en haute définition. Aucune trace de scalpel. Image retouchée de l’intérieur.

 

7 – Place de l’œuvre, l’œuvre sympathique (Paul Devautour, collège invisible / web = capacité à n’apparaître qu’à certain regard suivant les manipulations)

-         Serge Comte : visage blanc (qui ressemble à un amateur) retravaillé sur post-it, sur fragments de disquettes ou Cd

 

 

Philippe Cyroulnick

 

-         pour une installation numérique cela peut revenir 15 fois plus cher qu’une expo classique

-         question du droit d’auteur entre matrice et copies qui prolifèrent pour ne pas altérer la matrice

 

FRAC

-         5 copies circulent sur l’académie, ex : Kolkoz « second live – half live », les contacter

 

Gantner

-         mise en mémoire et archivage de 35 œuvres

 

10/19

 

Chaque établissement pourra avoir un partenariat avec un organisme culturel

 

Table ronde

 

N et N Corsino

-         la psychanalyse, Muybridge, et la danse contemporaine sont apparus au même moment

-         Méliès filme des danseuses de cabaret

-         Le mouvement des images et celui des corps sont corolaires

-         Le yoga, la voix, le calcul sont toutes des techniques

-         Narrativité = raconter ce qui s’est passé ailleurs

-         Aller vers des inconnus, des choses que l’on imaginait pas avec l’outil

-         Aller vers le décalage

-         Fonctionner c’est fictionner (et fusionner, parallèle fait avec les bactéries)

-         Un artiste numérique peut être académique

-         Almaric : l’histoire se continue si j’appuie sur un bouton

-         Jean-Pierre Huyghe (?) : retour vers l’esthétique des années 70